Nel disegno compositivo prevale l'istinto, nel colore prevale la forza passionale e nella forma la forza descrittiva.

Costa attraverso gli elementi stessi della realtà approfondisce la dimensione dell'illusione creando nuovi legami in uno spazio raffinato in ampie campiture luminose e assonanze musicali.

Da una grande raffinatezza tecnica e dal rifiuto della forma, l'Artista Costa segue una corrente che si caratterizza per le atmosfere irreali delle opere ispirate al romanticismo e al simbolismo nordico.

Una pittura metafisica che mette in evidenzia lo stupore e la solitudine dell'individuo, la discontinuità dell'esistenza  e del tempo.

L'artista segue il linguaggio plastico esprimendosi attraverso un idioma espressionistico e astratto.

Archivio Monografico dell'Arte Italiana - Giugno 2006 

ANTOLOGIA CRITICA  

"Nella sua pittura c’è sempre una ricerca incentrata sulla libertà della sensazione visiva anche quando si tratta di forme reali e definite, ma nello stesso tempo ricava dai Suoi nudi il senso di un colore dal forte accento espressionista. 

(…) La sua pittura si fonda sulla forza emotiva del colore e sull’energia delle campiture che avvolgono la figura allo sfondo."

Carolina Tura - 2004

"Oscar gioca con i colori, dopo averli selezionati lascia che si accostino e si dispongano automaticamente, si limita ad intervenire per creare vortici o movimenti orizzontali che imprimono alla visione effetti dinamici.  

Così la sua pittura, sconfinando apparentemente nel decorativismo, approda a composizioni che si danno con immediatezza alla percezione visiva, per disorientare l’occhio e nello stesso tempo per avvincerlo affinché indaghi e scopra nel magma del colore quello che sotto si cela o che si lascia semplicemente intuire. Finisce così per essere una pittura di emozione, di intime vibrazioni e di indefinite evocazioni."

Aldo Savini - 1997

Le sue forme sono dotate di morbidezze organiche arrotondate da angoli smussati e i loro contorni serpeggiano come spirali  di un rampicante.

Il colore appare soffice, caldo vitale, vischioso, a dar spessore, fisicità, profondità spaziale all’opera. Ogni campitura del quadro si allaccia all’altra attraverso filamenti impregnati di luce, cosicché non esiste più dualismo tra sfondo e figura, non esistono più spazi vuoti e pieni, ma il tutto assume densità materica, pronta ad aggredire, satura di sostanze dense, vitali, organiche.  ..."

 Mario Mazzotti - 1992