Alfredo Catarsini

(Marzo 1899 - Gennaio 1993)

 Pittore

Alfredo Catarsini, nasce nel 1899 a Viareggio, vive – eccettuati i vari e lunghi soggiorni a Lodi dal 1986 al 1992 - è venuto a mancare nel gennaio 1993 a Viareggio, non senza aver attraversato un secolo complesso, ricco di innovazioni in cui conosce anche Amedeo Modigliani (Parigi, 1914), espone in importanti occasioni sia in Italia che all’estero, elabora una ricerca di rottura del suo linguaggio denominandola “Riflessismo” che poi in seguito sviluppa nel “Simbolismo meccanico” (1945), riceve numerosi premi e riconoscimenti.

"Autoritratto" - Olio - cm 28,5x36

Nel 1991, in occasione dei suoi novantuno anni di età, è celebrato nella grande antologica che esaudisce il suo desiderio:

“… Siccome oggi sono un anziano pittore viareggino, l’unica mia aspirazione sarebbe di poter effettuare una grande antologica nella mia città, dalle opere giovanili fino alle mie ultime esperienze. Sarebbe l’unico mio desiderio; sarebbe, lo ripeto, per me un grande onore”.

L'artista Alfredo Catarsini

Uomo molto legato alla sua terra che gli tributa il giusto riconoscimento sia come artista che come uomo di cultura, non soffre la dimensione di provincia perché viverci

“… Non significa estraniarsi dal grosso enigmatico mondo delle arti, anzi, viverci significa reperirlo in una dimensione più umana ed essenziale, senza il pericolo di esserne modificato e travolto”.

L'artista Alfredo Catarsini

Pittore considerato, a buon diritto, uno dei maggiori protagonisti Versiliesi del Novecento.

La sua attività espositiva, svoltasi con successo anche all’estero, trae impulso dalla partecipazione nel 1928 alla prima mostra regionale dell’Arte Toscana, nel Chiostro di Santa Maria Novella a Firenze.

Alfredo Catarsini

è pittore già noto all'estero, in GERMANIA ed in particolare a MONACO, dove alcune sue opere sono state acquistate dal Museo d'Arte; conta al suo attivo parecchie partecipazioni alla

Biennale di Venezia.

Hanno scritto dell'artista Catarsini

Carla Abeti - Carlo Carrà - Everardo Dalla Noce - Mario De Micheli - Franco Farina - Alfonso Gatto - Elpidio Jenco - Krimer - Eugenio Paoli - Tommaso Paloscia -  Marilena Pasquali - Leonida Repaci - Pier Carlo Santini - Schneeberger - Dr. Luigi Simioni - Franco Solmi - Cecil Toumarison - Suddeutsche Zeitung (Critico di Monaco di Baviera) - ed altri.

"... Una citazione particolare merita Alfredo Catarsini

di Viareggio presente alla Biennale di Venezia con "Darsena".

Carlo Carrà ebbe a dire:

"La sua Pittura avrà certamente un seguito... "

Personalità poliedrica e complessa, l’artista Alfredo Catarsini ama il disegno dal vero. Non passa giorno in cui non raffiguri l’amato mondo ( “…nullo die sine linea” ) con originalità, pur confrontandosi con l’espressionismo di Lorenzo Viani, senza trascurare la composizione e la tavolozza di Carlo Carrà, le suggestioni del post-impressionismo francese, dal “Cloissonisme”, ai fauves, a Matisse e a Cézanne, riprese anche da Moses Levy, protagonista dell’arte italiana tra Otto e Novecento e presenza importante in Toscana. Tutta l’arte del Novecento – afferma Antonio Paolucci – sta dentro la vita di Catarsini: Modigliani e le avanguardie, il Dada e il Cubismo, il Realismo e l’Astrazione, la Battaglia di Ponte dell’Ammiraglio di Guttuso (1951) e Pollock a Roma nel ’58.

"Relax"

- 1931 - Olio - cm 87x72,5

Nel 1936 Catarsini espone una scelta dalla sua produzione accanto alle opere di Lorenzo Viani, suo padre spirituale, alla Mostra d’Arte di Artisti toscani.

Per la prima volta un suo dipinto entra a far parte, per interessamento del Ministro per la cultura popolare, della collezione della Galleria d’Arte Moderna di Roma.

"Canale di Viareggio" 1950 - cm 110x70

Ormai i suoi quadri, raffiguranti la darsena viareggina e le figure femminili ritratte dal vero o immaginate con partecipazione emotiva sulla spiaggia (sfondi dove il mare gareggia con il cielo per spazi maggiori), fanno parte delle collezioni più prestigiose.

"Ritratto di mia figlia" - Olio - cm 48,5x62,5

Il soggetto principe della produzione di Alfredo Catarsini è, dunque, la darsena, a cui si accompagnano i ritratti di donna: belle testimonianze di un’attività artistica importante che ha avuto un grande alleato, un cuore a cui il tumulto della passione mai ha lasciato riposo.

“… D’altronde ero orgoglioso di quei cieli abbondantemente affrittellati da un’orgia di gialli di cadmio misti a vermiglioni, scarlatti che con crescente passione buttavo giù per fissare l’ora di un giorno che muore”.

L'artista Alfredo Catarsini

"La Sartina"

Olio - cm 51x61,5

Nel 1919 il pittore Catarsini scriveva:

“In quei giorni anche io battevo le darsene, non cercavo imbarchi di nessuna sorta, solo le esploravo in tutti i sensi…”.

"Barche all'ormeggio" - 1975 - olio su compensato - cm 40 x 50

L’opera è stata esposta alla retrospettiva

“Alfredo Catarsini, il pittore toscano dell’emozione”,

Consiglio Regionale della Toscana, 21-30 gennaio 2004.

Le barche ormeggiate sono le protagoniste di questo pregevole dipinto che mette in risalto la poetica del grande maestro. La darsena con le sue presenze è il vero e proprio fil rouge, del “corpus” catarsiniano. Un soggetto mai trascurato, non tanto per catturare le variazioni di luci e di struttura di quell’universo così sensibile alle mutazioni, nell’eterno, spesso crudele gioco tra uomo e natura, quanto le emozioni dell’accesa passione che sa tradurre in disegno e colore.

ANTOLOGIA CRITICA

Periodo SIMBOLISMO MECCANICO:

Opera dell'artista Alfredo  Catarsini

"Donna alla Macchina" Olio - cm 70x100

"... Alfredo Catarsini affronta la tematica del rapporto uomo-macchina, ben conscio che la meccanizzazione, male neccessario per riscattare l'uomo dal bisogno, modificherà il suo comportamento e quindi inciderà sul suo destino individuale e sociale. Questa testimonianza del "simbolismo meccanico" di Alfredo Catarsini non è recente e non ha caratteri illustrativi e didascalici, non rinuncia pertanto al suo portato evocativo e lirico che è peculiare del suo lavoro, che viene invece sostanziato con "attraversamenti" che hanno riscontro nella cultura figurativa internazionale. Gli elementi compositivi di queste sue opere saldano strutturalmente tanto da essere emblematici del nostro tempo, però senza nostalgie e rimpianti, in quanto il primato dell'uomo sulla macchina non viene messo in discussione. ..."

Franco Farina

"... la sua pittura è riflesso riflettente, specchio dell'immagine e immagine dello specchio. ... Una oggettività del linguaggio alla quale l'artista paga il suo tributo di "essere sociale" e di eremita coinvolto dai segni aggregati e disgreganti della civiltà dell'immagine. ... E' tutta una indagine da condursi opera per opera, ... per ricondurre il lavoro di Catarsini ad una dimensione criticamente leggibile: ove le trasgressioni quanto le convergenze possano essere comprese alla luce di una poetica in cui simbolo e natura intrecciano la loro immemorabile dialettica."

Franco Solmi

"... Ciò che accomuna e rende individuale ogni espressione di Catarsini è la pittura scabra, acuta, fortemente compressa, il taglio della composizione costruita secondo regole di collaudata sapienza, la personale rielaborazione di un linguaggio geloso dei propri valori quanto ampiamente diffuso, quello della provincia italiana silenziosa e vitale, che delle semplici gioie familiari, delle cose quotidiane ha saputo fare simbolo di valore ed oggetto di poesia. ..."

Marilena Pasquali

"... Catarsini ... è soprattutto un maestro vissuto al di fuori degli schemi convenzionali perché uomo vissuto in solitudine.

Figurativo del Riflessismo è artista di dimensioni autentiche, di cultura vasta e di significato storico valoroso. ..."

Everardo Dalla Noce

Periodo SIMBOLISMO MECCANICO:

Opere dell'artista Alfredo  Catarsini

"Fantasia di Forme" Olio - cm 70x50

"... Superfici ansionse, dagli spazi di colore, un tono sicuro, sono le prime pratiche che compongono la sua pittura di sempre. Catarsini,  arriva infine alla descrizione delle forme con il colore incisivamente drammatico nella sua rara libertà fuori dai limiti conosciuti. E dunque un'arte estetica sperimentata per degli scopi pittorici più che sociali,

così   come l'espressionismo francese."

                                       Cecil Toumarison   

"... Artista inquieto ed estroso, ha trasposto spesso in linguaggio ironico motivi intellettualistici suggeritigli da Picasso, da Chagall, da Buffet. Ma abbandona talvolta le composizioni, in cui campeggiano deformazioni geometrizzanti e grottesche, per affrontare temi che gli consentano di rendere forti impressioni naturalistiche, senza dubbio attinte direttamente all'esperienza versiliese ..."

Dr. Luigi Simioni - Istituto Italiano di Cultura Monaco di Baviera

"Natura Morta" - Olio - cm 33,5x26

" Alfredo Catarsini unisce nature morte secco-polverose a visioni di sensazioni di città periferiche costruendole nei colori lilla e grigio. Notevolmente moderno e stilizzato specialmente nei motivi allegorici e temi come "la meccanica dell'uomo" ed "Evoluzione del tutto". Ma non è così semplice per quanto riguarda il Pathos"

P.M. Bode, critico del "Suddeutsche Zeitung"

CONFIDENZE DELL'ARTISTA

ALFREDO CATARSINI

"Meditazione"

Olio - cm 50x40

"Tengo a dire che, malgrado io abbia cercato di recepire con sensibilità umana i fermenti che emergono dal mondo esterno spesso son stato colto da dubbio di non essere riuscito come desideravo.

Ciò l'eterna insoddisfazione che alberga nell'animo dell'artista che spesso può far dire: "tutte le ciambelle non riescono col buco".

So perfettamente che dalle esperienze della attività creativa può sortire anche esperienza di disillusioni, di amarezze che possono esser superate solo in virtù di una personale vocazione atta a perseverare con entusiasmante fiducia, posizioni stilistiche ormai prescelte.

E parlando del cosidetto bello artistico, da non confondere però con il bello fisico. Ciò sia detto per inciso non sempre siamo in grado di esaltare il primo negandone un certo valore al secondo. Comunque l'arte malgrado la sua autentica difficile immagine m'è stata sempre una vera affascinante amica che purtroppo ancor oggi  continua a recare quel tipico tormento che non permette ad ogni artista di conquistare la completa liberazione dello spirito perennemente imbrigliato dalle forze caudine delle materia.

Mi accorgo allora che sul piano dello spirito è molto difficile andare lontano; cioè scavare con profondità le cose che ci ricordano, che ci interessano, come diceva André Breton caposcuola e simbolo del realismo verso il quale avvertii una certa attrazione.

"Lago Puccini"

Olio - cm 51,1x31

Ebbene nell'immediato dopoguerra cercai di muovermi in questa direzione affrontando temi nuovi, nuove ricerche, ricerche anche surrealiste che però non divenissero una sperticata apologià del sogno, o una silenziosa attività onirica effigiata sopra una tela. Ricordo a proposito che con affannosa bramosia desideravo allora liberarmi dalle strette pungenti della materia.
Del resto tutto il vero, l'astratto, il concreto, desidero ancora oggi aggiungere, sono tuttora racchiusi nella mia coscienza di uomo pensante razionale che cerca di gestire nel modo più autonomo, soprattutto nel modo più congeniale al proprio carattere particolarmente speculativo i problemi dell'arte. Ora alcuni possono arguire che certe consapevolezze speculative possono divenire anche inutili esercitazioni intellettualistiche, estetizzanti, pullulanti nella coscienza dell'artista delle quali a suo tempo, anch'io sentii di essere particolarmente interessato; così volli sperimentare una sorta di surrealismo, filosofare con esso in modo che dal mondo del sensibile potessi captare una visione ricreata talora trasfigurandone le immagini «IL RIFLESSISMO».
Altri ritengono invece che questo modo di leggere nell'ampio libro della natura per alcuni pittori sia un momento di depressione mentale, quasi da divenire mentecatti solleciti a mortificare la fantasia artistica ammesso che in essi esista.
Comunque malgrado la mia età già avanzata l'amica arte continua lo stesso a fare parte della mia vita, meglio sarebbe a dire dell'umanità intera, senza problemi angosciosi e amari destini. E concludo dicendo che tutte le esperienze artistiche possono essere valide ed utili e non disutili alla cultura specialmente se sono alimentate da un incisivo linguaggio espressivo, vigoroso e polemico al tempo stesso senza i quali come alcuni affermano, non vi può essere arte, né chiarificazioni concettuali. Questo del resto è anche mio modesto pensiero."

L'artista Alfredo Catarsini
 

ATTIVITA' ARTISTICA

L'artista Alfredo Catarsini

riceve la Medaglia d'Oro per il Simbolismo Meccanico

- Salon Babjlone, PARIGI VI° 1971

"Composizione" - Olio - cm 80x60

I MUSEI:

- Munchen - Haus der Kunst.

- Munchen - "Dante Alighieri".

- Galleria d'Arte Moderna di milnao.

- Galleria d'Arte Moderna di Roma.

- Museo della Grafica Moderna di Pisa.

- Galleria d'Arte Moderna di Firenze.

IL MERCATO:

- Aste Brerarte, Via Solferino, 2 Milano.

- Aste Ist. Finarte, Via Dei Bossi, 2 Milano.

- Aste Sotheby's, 34/35 New Bond Street, LONDRA:

OPERE IN COLLEZIONI PUBBLICHE

Galleria d'Arte Moderna di Milano

Galleria d'Arte Moderna di Roma

Galleria d'Arte Moderna di Firenze

Galleria d'Arte Moderna di Ferrara

Università di Messina

Comune di Viareggio

Comune di Pietrasanta.

Comune di Lucca.

Pinacateca di Frattamaggiore.

Museo della Grafica Moderna, Università dì Pisa.

Museo d'Arte di Monaco di Baviera.

Associazione Dante Alighieri, MONACO DI BAVIERA.

ALFREDO   CATARSINI

BIOGRAFIA   (a  cura  di   Angelo  Mistrangelo)

1899  il  17   gennaio  nasce  a Viareggio.    

1914   Soggiorna  a Parigi , conosce  a Montparnasse  Amedeo  Modigliani.

1919   Si   diploma  all'Accademia di  Belle  Arti  di Lucca.

1924  Apre  uno   studio   in una vecchia  fabbrica  di  mattonelle,

ritrovo   dei   giovani  pittori   cresciuti  sotto  la  guida  di Lorenzo Viani.

1927  Personale  a Palazzo Paolina, Viareggio.         

Esposizione  Regionale  dell'Arte  del Paesaggio, Bologna.

1928  1°  Mostra Regionale  d'Arte  Toscana, Chiostro  di  S. Maria Novella, Firenze .

1929  1°   Esposizione  Provinciale  d'Arte, Palazzo   del   Governo, Lucca.

1932 Personale  a Viareggio.

Personale  al  Teatro  Aurora, Fort e  dei Marmi.

1933  Personale  alla  Sala Tirreno, Viareggio.

Premio  Nazionale  di Pittura  "Golfo  della  Spezia", Casa d'Arte, La  Spezia. Organizzato   da F.T.  Marinetti, tra i pittori invitati  Boccioni   e  Depero.

1934 Personale  alla  "Lega Navale Italiana", Viareggio.

1935 Mostra  di Pittura, Scultura  e  Bianco   e Nero , Viareggio  Kursaal.

1936 Mostra  d'Arte  di  Artisti Toscani   e  complessiva delle  opere di Lorenzo Viani, Viareggio Kursaal.

Il  dipinto   "Cantiere navale"   di  A. Catarsini, viene  acquistato dal  Ministro   per la  Cultura Popolare  per la  Galleria  d'Arte Moderna  di Roma.

1937   Personale   "Hall   du   Studio  X",   Bastia.

11°   Mostra  di Belle  Arti, Palazzina   Spagnola, Napoli.

1938 X° Mostra Interprovinciale del Sindacato Toscano Belle Arti, Galleria degli Uffizi, Firenze.

1939 Gli viene assegnato il 1° premio ex-aequo al Premio Cremona.

Premio Bergamo "Mostra Nazionale del Paesaggio Italiano", Palazzo della Regione, Bergamo.

1940 Personale alla Casa d'Artisti,Milano.

Il dipinto "Il Porto di Viareggio",viene acquistato per la Galleria d'Arte Moderna di Milano.

Esposizione ad Hannover.

Mostra Collettiva con Carrà, de Chirico, Rosai, Soffici, De Grada, De Pisis, Nomellini, Milano.

1941 Mostra d'Arte, Palazzo Strozzi, Firenze.

Mostra del Sindacato Belle Arti,Palazzo dell'Arte,filano. Personale alla Galleria "P. Grande",Milano.

1942 XXIII Esposizione Internazionale d'Arte Biennale di Venezia (presenta: "Dorme nel ricovero(rifugio)antiaereo"). Personale alla Bottega dei Vageri,Viareggio. Alla mostra d'arte allestita al Teatro Puccini di Viareggio gli viene assegnato il 1°Premio per le opere "Canale Burlamacco" e "Darsena viareggina".

1943  IV° Quadriennale Nazionale d'Arte,Palazzo delle Esposizioni,

Roma (presenta: "Paesaggio").

Personale alla Sala dei Bancari, Roma.

L'opera "Paese toscano" viene acquistata dalla Galleria d'Arte Moderna di Roma.   

1945 Per due anni elabora una ricerca denominata "Riflessismo",

che sfocierà nell'esperienza del "Simbolismo meccanico".

Collabora a riviste letterarie pubblicando sino al 1977 più di trenta racconti.

1946 Personale  alla  Galleria Fratini, Viareggio.   .

1947  Personale  a Viareggio   Casinò. Personale  a Lucca.

1948 XXIV Esposizione  Internazionale d'Arte  Biennale  di Venezia   (presenta: "Paese").

V° Quadriennale  Nazionale  d'Arte,Galleria d'Arte Moderna, Roma   (presenta: "Ragazza di   casa"). Personale   alla  Galleria Po, Roma.

1949  1° Mostra  d'Arte   Sacra, Chiesa  San Cristoforo, Lucca. Premio  Nazionale F. P. Michetti, Francavilla  al  Mare (presenta: "Bambina in poltrona").

1950 XXV   Esposizione  Internazionale  d'Arte  Biennale  di Venezia   (presenta:"Il  cantiere", 1950).

Personale  alla  Galleria  "La Ruota",Lucca. 1950/1970   Titolare  della  cattedra di  "Figura disegnata" all'Istituto   Statale  d'Arte  di Pietrasanta.

1951 Personale  alla Galleria Fratini, Viareggio. 1° Biennale   del  Mare, Genova.

1951 V Quadriennale Nazionale  d'Arte, Roma.

1952 VI   Quadriennale Nazionale  d'Arte, Roma   (presenta:"Auto­ritratto", 1948).

Mezzo   secolo   d'Arte  in Toscana, Palazzo Strozzi, Firenze. Rassegna del Disegno   italiano   contemporaneo, Loggia degli Uffizi, Firenze.

1° Mostra Nazionale  d'Arte, Palazzo   Corsi, Trieste   (presenta: "Figure").         
Il   Comune   di  Pietrasanta  acquista l'opera  "Casa  di pescatori".

1954  Mostra  Internazionale  "Quo  Vadis", Roma.

Personale   a  La   Zattera   dei  Vageri,Viareggio.

11°   Rassegna  del  Disegno  italiano   contemporaneo, Loggia degli   Uffizi, Firenze.

Gruppo dei  Vageri   e  retrospettiva  di  Lorenzo  Viani, Casa della   Cultura, Livorno.

1955 11° Mostra Concorso del Ritratto, Circolo degli Artisti, Firenze.

Personale al Circolo degli Artisti "Casa di Dante", Firenze. Personale al Circolo Artistico di Palazzo Moroni, Pietrasanta.

1956 VII Quadriennale Nazionale d'Arte, Roma (presenta: "Monache sulla spiaggia").

Moderne Italienische Kunst, Lindau.

Personale alla Bottega dei Vageri, Viareggio.

1957 Personale alla Libreria Macchia, Roma.

Esposizione Nazionale del Sindacato Internazionale d'Arte, Maschio Angioino, Napoli.

III Mostra Concorso Nazionale del Ritratto Contemporaneo, Casa di Dante, Firenze (presenta: "Ritratto di giovane donna")

1958 I maestri e i pittori contemporanei, Galleria d'Arte Moderna Firenze.

1959 VIII Quadriennale Nazionale d'Arte, Roma (presenta:"Schele­tri sulla spiaggia").

1° Mostra Regionale d'Arte Toscana, Palazzo Mercato dell'Ar-tigianato, Firenze.

1960 1° Mostra Nazionale di Pittura "Città di Lucca", Museo Nazionale di "Villa Guinigi".

1961 Mostra del Bianco e Nero, Università degli Studi, Messina. Premio Internazionale di Paesaggio "Autostrada del sole", Roma.

1962 Personale alla Galleria San Luca, Roma.

Personale alla Galleria "Il Fondaco",Messina.

1963 Mostra al Circolo della Stampa,Viareggio.

1964 Espone con i pittori versiliesi all'Atelier Monph. in GERMANIA. 1966 Mostra all'Istituto Europeo di Storia dell'Arte, Milano.

Artistes Italiens Contemporaines, PARIGI.

1968 Pubblica il  romanzo   "Giorni neri".

1969 Personale  alla  Galleria "Il  Fondaco", Messina.

1971  Medaglia  d'Oro   al   Salon Babjlon, PARIGI.

1972 Personale  a Firenze.

1973 Personale  "Ai  Prati", Cagliari.

1977 Premiato  al  Concorso   di Pittura Autodromo  di Monza, Milano.

1978 Mostra  Artisti  Contemporanei, Magazzino   del   Sale, Viareggio. Arte  a Lucca 1900-1945,   Villa Manzi, Lucca.

Premiato  per l'opera "Le  orfanelle"   al  Concorso  "La  Triade" a Milano.

1981  Antologica a Palazzo   Strozzi,con  il patrocinio  della Regione  Toscana, dell'Azienda Autonoma del  Turismo  di Firenze   e  del  Comune  di Viareggio, Firenze. L'"Autoritratto"   del  1942  viene  richiesto  per il Centro d'Arte  Contemporanea di Palazzo   Strozzi.

1982 - Personale  alla Galleria Civica d'Arte Moderna Palazzo dei Diamanti,Galleria d'Arte Moderna "Massari",a cura del   Comune  di  Ferrara, Assessorato  Istituzioni  Culturali. L'opera  "Marina  autunnale"  viene  acquistata dalla Galleria d'Arte  Moderna di  Ferrara. Mostra  al  "C.C.I.", PARIGI.

1983  Antologica a Palazzo Paolina,a  cura del  Comune  di Viareg­gio, Assessorato   alla Cultura, Viareggio. Antologica al  Circolo  degli  Artisti, Palazzo   Graneri,Torino.

1984  "Opere  inedite"   al  Grand Hotel Billia,mostra promossa dal

Centro   Culturale  di  Saint Vincent.

"Omaggio  a Alfredo Catarsini", opere  scelte, Galleria  "Il Triangolo", Cremona.

1984/85  Mostra  al  Circolo   Culturale  "Detto  Dalmastro",con  il

patrocinio   della Regione Piemonte,Cuneo.

 BIBLIOGRAFIA

- A, M. Comanducci, "Dizionario Illustrato dei pittori, disegnatori, incisori italiani moderni e contemporanei", Milano,1934.

- Artisti di Lucchesia, "L'Artiglio", 10 febbraio 1940.

- "Esperia",Roma, I95I.

- "Edizioni "Carpena",Sarzana,I95I.

- "Nuova Antologia degli Artisti Italiani Contemporanei", Udine,1952.

- "Annuario Artisti Toscani", Firenze,1952.

- "Ausonia",novembre-dicembre 1953.

- "Artisti viventi", Edizioni della Maggiore, Napoli,1954.

- "Artistes Italiens Contemporaines", Galerie Lapalette Bleu, PARIGI,1955.

- "Ausonia", gennaio-febbraio 1956.

- "Ausonia",settembre-ottobre 1956.

- "La Peinture Italien Contemporaine",PARIGI,1958.

- "Poeti in vetrina con tavole fuori testo di pittori contemporanei", Edizioni Fauno,Firenze,1959.

- E. Pea, Edizioni "Carpena", Sarzana,1960.

- "Annuario degli Artisti", EDI,Roma, 1960.

- "Catalogo Nazionale Bolaffi della Pittura Contemporanea",

Torino,1962/1972.

- G. Rago, "La Tribuna di Mezzogiorno",1962.

- Pan,"La settimana a Roma", 5 aprile 1962.

- "This week in Rome",12 aprile 1962.

- M.Passeri, "Gazzetta del Sud",1962.

- "La scultura e la pittura",Roma,1962.

- "Ausonia",luglio-agosto 1963.

- "Annuario della Pittura Italiana", Edizione Istituto Europeo di Storia dell’Arte, Milano,1964.

- "Ausonia",gennaio-febbraio 1964.

- P. M. Bode,"Suddeutsche   Zeitung", 24   giugno   1964.

- Schneeberger, "Abendzeitung", 23   giugno   1964.

-"Scultori   ed   incisori oggi", Edizione  Nuovi Orizzonti, Napoli, 1966.

- D. Cara, "Documenti  di  grafica  contemporanea", Edizioni Laboratorio delle  Arti, Milano, 1967.

- "Artisti  critici  e   collezionisti", L. Monier  Editore, Roma.

-"Pittori  e  pittura  contemporanea", Edizione Il Quadrato, 1968/70.

- "La  Zattera",dicembre  1969.

- "Catalogo   Quotazioni Pittura Europea  Contemporanea", Piccioli Editore, Milano,1970.

- "Annuario  Pittori  Toscani", La Ginestra Editrice, Firenze, 1970.

- "Alfredo   Catarsini", monografia, Edizioni  Bugatti, Ancona, 1970. - "Il Mercato   artistico   italiano  1800-1900" "Lui Chi  è", Editrice  Torinese,1971.

- "La Zattera", giugno  1971.

- "Enciclopedia degli  artisti  italiani", Edizioni Mario Ricci.

- "Pittura 1800-1900",Edizione Pinacoteca, Torino, 1971.

- M.Bugatti, "Linea Figurativa", orientamenti dell'avanguardia italiana, Ancona,1973.

- "Annuario   Artisti Visivi  Italiani",Catalogo  Monteverdi, Edizioni   SEDI Tecnica, Milano, 1972/74.

- "Pittori  Contemporanei", profili  e mercato  dal 1955  al 1973.

- "Arte  guida internazionale 1973", Editore Lo  Paro,1973.

- "Arte  italiana",Edizione   Sergia, Firenze,1974.

- "Arte  contemporanea  italiana", Editrice  La  Ginestra, Arezzo, 1974.

- "Enciclopedia artisti  italiani", vol. 1 ,   Foggia,1974.

- "Pittori  e Pittura  Contemporanea", Edizioni  Il  Quadrato,1975. "Arte-agenda nazionale   degli  operatori  d'arte", Bugatti  Editore, 1975.

- "Eco   della  critica", Donadei  Editore, Roma,1975/76.

- "Artisti dell'anno", Gruppo Artisti A-Zeta (numero interamente dedicato ad A.Catarsini),1975/77.

- "Cerchio  d'Oro", catalogo   d'arte  italiana,1977.

- "Arte  italiana contemporanea", La Ginestra Editrice, Firenze.

- R. Battaglia,   RAI: Cronache   Italiane,   29  novembre  1979.

- E. Poli, Incontro con Alfredo Catarsini, Radio Viareggio: Cultura in Versilia, 3I agosto 1977.

- "Il  Sole-24  Ore",   6   aprile  1979.

- "La Prealpina",23  novembre  1979.

- "Il Tirreno",   4  dicembre  1979.

- "A. Catarsini: l'ultimo  romantico   della pittura italiana", monografia,Torino, 1979.

- A. Spinardi, L'umanità   sofferente  di  Alfredo  Catarsini, "Gazzetta del Popolo", 30  marzo   I960.

- "Gazzetta del Popolo",27   aprile  I960.

- "Gazzetta  del Popolo",24 'giugno 1960.

- "Enciclopedia del   '900",I960, (catalogo) Antologica  di  Alfredo  Catarsini, Palazzo   Strozzi, con il  patrocinio   della Regione Toscana, Azienda Autonoma del Turismo   di  Firenze  e  del  Comune di Viareggio, Firenze,1981.

- E. Dalla Noce,La Posta, Il   Sole-24 Ore", 4  gennaio   1981.

- E.Dalla Noce, In fermento  l'arte   contemporanea,"Il  Sole-24  Ore", 22   febbraio  1981.

- Il  Collezionista,   "Il   Sole-24  Ore", 8 Marzo  1981.

- E. Dalla Noce, L'ultimo  romantico  della pittura,"Il  Sole-24  Ore", 17  maggio  1981.

- T. Paloscia, Duecento  opere  di  Catarsini, "La Nazione", 28  giugno   1981.

- E. Dalla  Noce,"Il   Sole-24   Ore",    5   luglio   1981.

- E. Dalla Noce,"Il   Sole-24 Ore",11  ottobre  1981.

- "Versilia Oggi", ottobre 1981.

- E. Dalla Noce,"Il Sole-24 Ore", 20 dicembre 1981.

- E. Dalla Noce,"Il Sole-24 Ore", febbraio 1982.

- E. Dalla Noce, "Il Sole-24 Ore",14 marzo 1982.

- E. Dalla Noce, "Il Sole-24 Ore",13 aprile 1982.

- E. Dalla Noce, Catarsini e il fascino di Parigi, "Il Sole-24 ore", 30 maggio 1982.

- E. Dalla Noce, Grandi pittori per Brerarte, "Il Sole-24 Ore", 24 ottobre 1982.

- "Capital", novembre 1982.

- E. Dalla Noce, Catarsini e il simbolo della macchina,"Il Sole-24 Ore",14 novembre 1982.

- P.Levi, "Europeo", 22 novembre 1982.

- "Il Sole-24 Ore",dicembre 1982.

"L'Eco della Riviera", 30 dicembre 1982.

- F. A., Con la mostra di Alfredo Catarsini un contributo al recupero della tradizione pittorica locale, "La Nazione", 2 marzo 1983.

- (catalogo), Alfredo Catarsini, Galleria d'Arte Moderna "Massari" , Palazzo dei Diamanti, Comune di Ferrara, Assessorato Istituzioni Culturali, ottobre-novembre 1982.

- (catalogo) M. De Micheli, Antologica di Alfredo Catarsini, Palazzo Paolina, a cura del Comune di Viareggio, Assessorato alla Cultura, febbraio-aprile 1983.

- T. Paloscia, L'omaggio di Viareggio a Catarsini, "La Nazione", 28 marzo 1983.

- V.Schiavazzi,"Gazzetta del Popolo",23 marzo 1983.

- "L'Europeo",21 marzo 1983.

- "Il   Sole-24   Ore",15  maggio   1983.

- "Arte-Bolaffi", luglio-agosto   1983.     .

- "Arte-Bolaffi",ottobre  1983.

- R. Sca., Una mostra di Catarsini, "Stampa  Sera", 15  ottobre  1983.

- A. Dragone, Alfredo  Catarsini,"La Stampa", 30  ottobre  1983.

- "Arts Magazine" , ottobre-novembre  1983.

- Janus, La pittura?  Non ha  età,"Gazzetta del Popolo", 26   ottobre  1983

- A. Mistrangolo, Catarsini La  "sua"  terra, "Stampa Sera", 28  ottobre  1983.

- P. Levi, "Capital",maggio  1984.

- (catalogo) Alfredo   Catarsini, opere  inedite,mostra promossa  dal Centro Culturale Saint Vincent,Grand Hotel Billia, luglio 1984 (testi di M. De Micheli, P. Levi, F. Solmi, T. Paloscia).

- (catalogo) Omaggio  a Alfredo  Catarsini, mostra promossa  e  curata da Maria Rosa Ferrari Romanini, Galleria "Il Triangolo" , Cremona, novembre-dicembre 1984.

- E. Di Vita, Alfredo   Catarsini una vita intera per l'arte, "Arte", dicembre 1984.

- A. Mistrangolo, Omaggio   a Catarsini  e  al mare, "Stampa  Sera", 11  dicembre  1984.

- (catalogo) Alfredo  Catarsini al  Circolo  degli Artisti  di Torino, 1984.

- (catalogo)   Alfredo   Catarsini  al Circolo  Culturale  "Detto Dal-mastro", patrocinio  della Regione Piemonte, Cuneo, dicembre  1984 -gennaio  1985.

- E. Dalla Noce, "Il   Sole-24 Ore", 27-28  gennaio  1985.

- Catalogo  della grafica Italiana, Giorgio Mondadori &Associati,1984;

- (catalogo)   International Art  Trade, 1986.

Disegni di  Alfredo Catarsini

               Disegno - cm 50x70                     Disegno - cm 33x42

Disegno cm 25x36

Le opere dell'artista Alfredo Catarsini

si trovano in collezioni pubbliche e private, sono apprezzate dalla critica più qualificata, dai galleristi e dai

collezionisti italiani e stranieri.

OPERE

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L e quotazioni partono da un minimo di euro 4.000